ono hiroki

黒野靖子さんのダンス作品「09252004」のためのサントラ作りました。

昨日の会場は陶磁器会館といってとても古い建物で
内部の作りや置いてあるいちいちがいい感じに昔のもので、
ホールは思わず小学校思い出しました。


↑そんで、買ったばかりの携帯でバカ写真とったりしてたのですが。

昨日は初の試みとして、公演の音源をそのまま配布しました。
これからもできるといいです。
ジャケットとかホント適当だったんだけど自分でできるのはこれが限界です。

パッケージ改めて今まで使ったダンスのための音楽をまとめたいと思ってます。なるべく早く。

今、ダンサー黒野靖子さんの作品の為の音楽製作中。といってももう本番まで５日程。遅々として進まない。
今回もまたミニマル炸裂なので長時間製作していると時間の感覚がおかしくなる。今回使用する美空ひばりのCDを聴いてしばしなごみながらこれを書いてます。
ってほんとはそんな場合じゃないです.....。

9/25（土）evenement choregraphique〜ダンスは何とともにあるのか〜
高岳の日本陶磁器センター３F大会議室
（地下鉄桜通線高岳徒歩５分）
午後６時より〜。
２０００円。

「09252004」黒野靖子（ダンス）小野浩輝（音楽）平尾万里英（衣装）
「月の魚」飯田陽子（ダンス）
「彼は言ったのだろうか（ill a dit ou pas）」雲井英子（ダンス）野中一樹（朗読）


↑こちらは固まる室レコスタジオ（市内某所）の図

栄にあるバー、kukuでのイベント。
参加者がそれぞれソロをやるというイベントです。
しかもみんな即興なのでそれぞれのコアな面をかいま見ることができて毎回面白いのです。
今回は学生実験室女子担当のR嬢が仕切りをやっていて、なんとなく大変そうだった。
参加者は以下の通り↓

小野良子 = アルト・サックス
Ｍｒ．Ｓ = アコ−スティック・ギタ−
石渡岬 = トランペット
アキタユーコ = トランペット
小野浩輝 = ギタ−
鈴木義人 = ウケレレ/ ドブロひきがたり
もＱ = アルト・サックス

ソロ、というと楽器と自分と他になにもその場を補うものが無くて
崖っぷちで演奏させれれるような気持ちです。
だからこそ面白いのかなあ。

「楽器を練習するべきだ」と思うと同時に「あまり練習すべきでは無い」とも思う。何度も繰り返して練習してるとなんだか自分の演奏が自分で嘘っぽくなっていくのがわかるからだ。なんて言うか、その日最初に演奏した時の新鮮な気持ちからはだんだん離れていくという感じ。
楽器を乱暴に弾く、優しく弾く。聴こえるか聴こえないかのとても小さな音。弦が切れる寸前の予感。指板に手を置いた時のわずかなフィンガーノイズ。ギターのボディを叩けばポコポコ鳴るし、楽器は本来の奏法の域を踏み越えて様々な音を出す。
前に、ナレーターをやっている役者の人に、台詞を言う直前に入る唇を開く音「あれが大事なんだ」という話を聞いてすごい納得したことを思い出す。話し手は言葉を発する息の音でもいわゆる「間」を出してるということらしいんだけど、今ラジオドラマとか録音する時にそういうタン（舌）ノイズは波形編集で切られてしまうことが多いらしいです。
言葉を発する一瞬の間で人を殺すことができる、と言ったのは寺山修司だったと思うけど。そういう間を作ることが本当の意味でのテクニックだと思えてなりません。

もQさんの演奏は何年も前に初めて見て、以来何度か目の前で見てるけど毎回「殺されそう」になります。

rayさんからお知らせありました。
４月にパリでやった「aspects」とゆう作品が
コンパクトバージョンで再演されます。
音楽は新たにRecして送りました。
見に行けないけど、イベントの情報がhttp://www.akiprod.com/にあります。
rayさんのorbital linkのサイト→http://orbitallink.web.infoseek.co.jp/index.html

果たしてこの日の自分の状態はあまりよくなかった。
演奏はというと何故か非常に落ち着いた心もちで演奏できた。
自分でいうのもなんだけどストレートにできたのではないかと。

１）曲名が決まってない曲

２）メロディとその伴奏というテーマでインプロ

この日は２本立て構成。
メロと伴奏とゆうのはサックス小野良子の提案。
面白かったので乗った！！

前によく「自分を癒し系」とか言ってたけど
兎角「自分と音楽（演奏）」について考えてしまうライブだった。
とゆうかそういう時期だった。
そういう年頃？